Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα λίστες ημερολογίου. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα λίστες ημερολογίου. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

28 Δεκεμβρίου 2017

16+1 από τα καλύτερα παλιά άλμπουμ που άκουσα το 2017

  
Χαρακτηριστική και φέτος η άρνηση (ίσως και μεγαλύτερη) που με πιάνει για τη δημιουργία της Λίστας με τα Καλύτερα Άλμπουμ της χρονιάς. Όπως κάθε τέλη Δεκέμβρη όμως θα προσπαθήσω να συντάξω μια αναφορά – εν είδει ανασκόπησης - με όσες από τις κυκλοφορίες παλαιότερων ετών έφτασαν (ή ξαναέφτασαν) στα αυτιά μου και κατάφεραν να με παρασύρουν – αν όχι και συνταράξουν - μέσα στο 2017.

Δίσκοι που βρήκα σακατεμένους σε παζάρια, άγνωστα σε μένα άλμπουμ που αγοράστηκαν λόγω του εξωφύλλου τους και μόνο, τυχαίες ανακαλύψεις μέσα από το χάος του διαδικτύου, μουσικές συστάσεις φίλων και ανθρώπων των οποίων την άποψη εμπιστεύομαι, βινύλια που έφτασαν χαρισμένα στα χέρια μου και άλλα που έψαχνα για χρόνια όπως και πολλές άλλες τέτοιες μικροιστορίες κρύβονται πίσω από τα ακούσματά μου μέσα στη χρονιά. 

Χωρίς κάποια σειρά αξιολόγησης, ούτε καν αλφαβητική, καταγράφω μερικά από αυτά:



1. Pride ‎– Pride 1970


Ετούτος είναι ένας δίσκος που πάντα σνόμπαρα λόγω εξωφύλλου χωρίς να μπω ποτέ στον κόπο να τον ακούσω ο …βλαξ. Αυτό μέχρι τον προηγούμενο Δεκέμβρη όπου εν μέσω σχεδόν χιονοθύελλας απέκτησα μια 20αδα δίσκων εις εκ των οποίων αυτός. Δίσκος αριστούργημα! που θα μπορούσα να έχω ακούσει πενταετίες νωρίτερα αν είχα διαβάσει στο οπισθόφυλλο πως κινητήριος μόχλός των Pride είναι ο σπουδαίος David Axelrod. Ακουστικό και ταυτόχρονα ηλεκτρικό, ψυχεδελική baroque pop, με μια μαγεία που μου φέρνει στο νου εκείνη του Forever Changes να το διαπερνά. Για άκου: Proud Sorrow



2. Stanley Brinks And The Wave Pictures ‎– My Ass 2015


Έτερο συγκρότημα που μου είχε διαφύγει για πολλά χρόνια οι Wave Pictures, όλοι σχεδόν οι δίσκοι των οποίων θα μπορούσαν να φιγουράρουν σε αυτή την προσωπική μου λίστα. Ξεχωρίζω ίσως λίγο περισσότερο το My Ass μόνο και μόνο γιατί ήταν το πρώτο τους άλμπουμ που άκουσα ολοκληρωμένα και όπως ξέρεις οι πρώτες αγάπες σημαδεύουν λίγο βαθύτερα – ιδιαίτερα όταν σε αυτές συναντάς μερικά στοιχεία που συνειρμικά σε στέλνουν στη μουσική των Hefner, του Jonathan Richman, των Smiths, των ethiopiques. Για άκου: Love me too



3, Sibylle Baier ‎– Colour Green 2006 


Από τις αρχές των 70s οι DIY ηχογραφήσεις αυτής της συλλογής, υπέροχης απλότητας τρυφερά τραγούδια από τη Γερμανίδα Sibylle Baier που δυστυχώς δεν πήρε μάλλον ποτέ τον εαυτό της στα σοβαρά ως τραγουδίστρια.  Έχει ενδιαφέρον να προσέξεις και τον τρόπο με τον οποίο στήνει τους στίχους της καθώς φέρνει στο μυαλό εκείνον που έκαναν «μόδα» δεκαετίες αργότερα οι Belle & Sebastian. Απορώ με τον εαυτό μου που δεν τον συμπεριέλαβε στην περυσινή λίστα. Για άκου το Tonight



4. The Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-la-la Band ‎– Born Into Trouble As The Sparks Fly Upward. 2001



Ένα διπλό 10ιντσο από το 2001 που δεν χαϊδεύει αυτιά με τις αντισυμβατικές, διόλου πιασάρικες μελωδίες του και τη σκοτεινή του στιχουργική που τροφοδοτείται/αντιπαλεύει(;) το αναπόφευκτο τέλος του δυστοπικού καπιταλιστικού δυτικού μας κόσμου. Υπέροχο αν του δώσεις το χρόνο και τα ακούσματα και αφεθείς να σε παρασύρει μέσα του. Built the Burnt.



5. The Wind In The Willows ‎– The Wind In The Willows 1968


Το άλμπουμ των The Wind In The Willows με τις σχεδόν βρετανικές (παρότι Αμερικανοί) φολκ μελωδίες και τα ψυχεδελικό περάσματα ήταν από τις πολύ ενδιαφέρουσες ανακαλύψεις της χρονιάς. Χωρίς να είναι ο δίσκος που θα μου άλλαζε την κοσμοθεωρία είχε στα βασικά ατού του (ή περισσότερο της μυθολογίας του) τα δεύτερα φωνητικά – ενίοτε και πρώτα – της Debbie Harry!!!. Και αυτό με έκανε να του δώσω  περισσότερο χρόνο ακρόασης έτσι ώστε να τον θεωρήσω μέσα σε έναν μήνα δίσκο που τον ξέρω από χρόνια. Για άκου το Moments Spent



6. The Cannanes ‎– Caveat Emptor


 Συγκρότημα εκ Τασμανίας με το χαρακτηριστικό Αυστραλέζικο ανεξάρτητο ήχο που ανακάλυψα τυχαία και με καθυστέρηση δεκαετιών. Από την αρχική τυχαία εικοσάδα τραγουδιών τους που κατέβασα να ακούσω (μέσα από διαφορετικές περιόδους του συγκροτήματος) τα 16 μπήκαν κατευθείαν στο playlist μου – τόσο το οικιακό όσο και το ραδιοφωνικό – κι αυτό νομίζω λέει πολλά. Ο δίσκος που προτείνω εδώ είναι εκείνος που έχει το πολύ αγαπημένο μου:Here is the Blade.



7. Abwärts ‎– Amok Koma 1980






Βαρύ γερμανικό post punk από τις απαρχές της δεκαετίας του ‘80. Ο ήχος, τα ψήγματα kraut rock που συναντάς στα τραγούδια, η γνώση πως δυο μέλη αποχωρούν από το συγκρότημα για να σχηματίσουν με τον Blixa τους Νeubauten, και ο μύθος της σκηνής του Βερολίνου της περιόδου εκείνης να τους περιβάλλει αποτελούν αδιαφιλονίκητα εχέγγυα για να ενθουσιαστώ με το άλμπουμ αυτό. Για άκου το συναρπαστικό Türkenblues




8. Red Temple Spirits - Dancing to Restore an Eclipsed Moon 1988


Όταν ρίχνει καρέκλες και κανείς δε σηκώνει από το δρόμο το δίσκο με το παραπάνω εξώφυλλο σκύψε εσύ και μάζεψέ τον για 5 ευρώ. Μην τον αφήσεις να διαλυθεί στη βροχή κι ας μην τον έχεις ξαναδεί. Πίστεψέ με θα σε αποζημιώσει. New Wave εξ Αμερικής από το μακρινό 1988. Electric Flowers



9. Drog_A_Tek ‎– Man-cine / Man-ley Lemep 2003



Ίσως ένα από τα καλύτερα μουσικά θέματα που άκουσα μέσα στη χρονιά ήταν το Man-cine μέσα από το ακριβοθώρητο μέχρι πρότινος EP των Drog_A_Tek, του οποίου μια ντουζίνα αντίτυπα εντόπισα και έκτοτε μοιράζομαι με όσους ενδιαφέρονται να ακούσουν τη σκοτεινή αυτή ambient κινηματογραφικά αφηρημένη ηχογράφηση. Κατέβασε το Man-cine



10. Marijata ‎– This Is Marijata 1976


Ηχογραφημένο το 1976, το 'This Is Marijata' με μόνο 4 τραγούδια στα 25 του λεπτά με συντάραξε στην πρώτη του ακρόαση με τη δύναμη και τη ζωτικότητά του. Τζαζ, φανκ, afro beat και ψήγματα ψυχεδέλειας σε ακριβείς ποσότητες  με στέλνουν κατευθείαν στην παραγγελία της επανέκδοσης του άλμπουμ αυτού που ηχεί ακόμα φρέσκια ηχογράφηση 41 χρόνια μετά την πρώτη του κυκλοφορία. Δώσε 10 λεπτά σε παρακαλώ στο I Walk Alone



11. The Beach Bullies ‎– We Rule The Universe 1980


Από τα καλά της χρήσης του FB είναι ο ψηφιακός συγχρωτισμός με ανθρώπους που θα σε φέρουν κοντά σε μπάντες που έσκασαν κάποτε στα μουσικά δρώμενα σαν κομήτες στη Σιβηρία χωρίς να τους πάρει κανείς χαμπάρι στην εποχή τους όπως αυτή των Beach Bullies. Φλερτάροντας με την αισθητική των Television Personalities όπως και στις όποιες επιρροές αυτών δίνουν ένα σχεδόν τέλειο σύνολο σπιτικών ηχογραφήσεων και με αναγκάζουν να παραγγείλω άρον άρον την επανακυκλοφορία του δίσκου τους. Αν οι Velvet Underground είχαν μπλιμπλίκια - απολαυστικό Sob Story




12. Your Hand In Mine ‎– Every Night Dreams 2008


Δεν το πρωτάκουσα φέτος αυτό το φοβερό άλμπουμ των Θεσσαλονικέων Your Hand In Mine αλλά ήταν το 2017 που (επανα)κυκλοφόρησε πρώτη φορά σε βινύλιο. Δε μπορούσα να μην το αγοράσω μιας και είναι από εκείνες τιε ηχογραφήσεις που ακούω ανελλιπώς από τη μέρα κυκλοφορίας του.  Διακριτικοί ηλεκτρονικοί ήχοι, εύθραυστο συναίσθημα από το άγγιγμα της κιθάρας και του μαντολίνου ένα άριστο μινιμαλιστικό σάουντρακ για τη βωβή ταινία “Yogoto no youme” του Mikio Naruse (1933) γραμμένο το 2008. At the bar



13. The Outcasts ‎– Self Conscious Over You 1979


Διασκεδαστικά πρωτόλειο Ιρλανδέζικο punk από το 1977 με τραγούδια που αντιπροσωπεύουν την εφηβική αγωνία της μπάντας για τις χαμένες αγάπες, τη διαφορετικότητα, τη βία και την εκδίκηση. Το πρώτο συγκρότημα που ηχογράφησε για την περίφημη πανκοεταιρία Good Vibrations του Terri Hooley ο οποίος τα έδωσε όλα (και δικαίως μάλλον) για να κάνει διάσημους τους Undertones εκτός Μπέλφαστ. Άκρατος ενθουσιασμός όταν το βρήκα σε λογική τιμή από έναν Γερμανό πρώην πάνκη (και νυν κωλοπαίδι), μεγαλοβδομάδα του 17. I love you for never



14. Brush!? ‎– Brush!?



Άλλος ένας δίσκος που ανακάλυψα τυχαία μετά από πολύωρο σκάψιμο στα δικτυακά βουνά πληροφορίας. Σκληρό progressive και τρυφερή μελωδική ψυχεδέλεια σε ένα δίσκο που κυκλοφόρησε το 1971 στην Ιαπωνία και τουλάχιστον μέχρι την επανακυκλοφορία του – στο κατόπι της οποίας είμαι - θεωρούνταν ένας από τους σπανιότερους, εξαφανισμένους δίσκους που ελάχιστοι είχαν ακούσει ποτέ. Δεν είναι μόνο η «μυθολογία» πίσω από το δίσκο που με κάνει να τον συμπεριλάβω σε αυτή τη λίστα όμως. Mother Natures Sun



15. Fabrizio De André - Tutti Morimmo a Stento 1968



Λίγο μακρύτερα από το chanson στυλ του πρώτου του δίσκου και επηρεασμένος από το Days of Future Passed των Moody Blues ο Fabrizio De Andre καταθέτει το 1968 ετούτο το λυρικότατο άλμπουμ . κάπου 50 χρόνια αργότερα το εντοπίζω κάτω από χώματα και λογής σκουπιδαριού στην πραμάτεια ενός γύφτου στο παζάρι. Με αντίτιμο 1 ευρώ το φέρνω σπίτι, πλύσιμο μέσα έξω, δίσκος κι εξώφυλλο και απολαυστική Κυριακάτικη ακρόασση. Για άκου το Tutti Morimmo a Stento



16 Various ‎– A Sparkle From The Past


Η συλλογή A Sparkle From The Past μπορεί να κυκλοφόρησε μόλις δυο-τρεις μήνες πριν μέσα στο 2017 αλλά καταλαμβάνει μια θέση στη λίστα καθώς περιέχει ακυκλοφόρητες ηχογραφήσεις ελληνικών συγκροτημάτων από τις αρχές της δεκαετίας του 90. Οι φίλοι μας και οι μπάντες τους, οι μουσικές που ακούγαμε και χορεύαμε μεθυσμένοι κι ιδρωμένοι σε πάρτυ και συναυλίες. Raining Pleasure, One Night Suzan, Groove Machine, Pillow και πολλοί άλλοι. Καθαρή νοσταλγία μαζί με περίφημες ηχογραφήσεις όπως αυτή των Suzans στο Pop Song



17. Αρλέτα ‎– Έξη Μέρες = Six Days 1973


Ένας δίσκος που αγνοούσα την ύπαρξή του και εμφανίστηκε ξαφνικά μπροστά μου από το πουθενά. Όπως κάθε φορά που ακούω τη φωνή της Αρλέτας, έτσι κι εδώ ανατριχιάζω ολόκληρος, πόσω μάλλον όταν πρόκειται για ηχογράφηση από το 1973, από την πρώτη και πιο αγαπημένη μου περίοδο της δισκογραφίας της Αρλέτας σε τραγούδια που δεν είχα ξανακούσει. Ο μικρός μου φίλος



Αυτές ήταν μερικά από τα καλύτερα ακούσματα παλαιότερων κυκλοφοριών που άκουσα μέσα στο έτος που μας εγκαταλείπει οσονούπω. Ακούσματα τα οποία τουλάχιστον στα αυτιά μου ηχούν ακόμα φρέσκα.
Μιας και έχω πάρα πολύ καιρό να κάνω μια ...καθωσπρέπει ανάρτηση είπα να γίνει αυτή όσο το δυνατόν πληρέστερη. Μάζεψα λοιπόν μερικά από τα τραγούδια των παραπάνω άλμπουμ σε ένα mixtape το οποίο και παραθέτω εδώ:




αυτά και ...


ΤΙΣ ΘΕΡΜΟΤΕΡΕΣ ΕΥΧΕΣ ΜΟΥ ΓΙΑ ΕΝΑ ΚΑΛΟ 2018



υγ. 10+1 από τα καλύτερα παλιά άλμπουμ που άκουσα το 2016

15 Ιανουαρίου 2017

7 χρόνια



"Εφτά χρόνια Lemonostiftis!..." ξεκινούσε ένα προσωπικό μήνυμα που έλαβα σήμερα από την Absentminded . Το μισοδιάβασα στην οθόνη του κινητού μου, - η πρσβυωπεία γαρ δε μου επέτρεψε να ολοκληρώσω την εν κινήσει ανάγνωση ολόκληρου του μηνύματος - κι έπειτα ξεχύθηκα στο κατόπι του λεωφορείου που θα με πήγαινε σπίτι. 

Καθισμένος σε μια κενή θέση δίπλα σε παράθυρο, λαχανιασμένος ακόμα από το τρέξιμο, ακούμπησα το κεφάλι μου στο παγωμένο τζάμι και την τσάντα με τους δίσκους πλάι στο δεξί μου πόδι, έκλεισα τα μάτια και μόνο τότε συνειδητοποίησα πως ειχα ξεχάσει τα "γενέθλια" του πνευματικού μου τέκνου. 

[Τις ημερομηνίες των γενεθλίων και των ονομαστικών εορτών ακόμα και των πιο αγαπημένων μου προσώπων δεν τις θυμάμαι εύκολα. Και η αλήθεια είναι πως πλέον αυτό δε με προβληματίζει όπως συνέβαινε παλαιότερα. Ίσως να απενοχοποιήθηκα, ίσως να αποδέχτηκα πως μεγαλώνοντας αδυνατίζει η μνήμη μου.]

Χαμογέλασα μόνος μου και υποσχέθηκα νοερά, τόσο στον εαυτό μου όσο και στην Αbs που το θυμήθηκε πως θα έγραφα σήμερα δυο τρεις γραμμές στο παρόν ιστολόγιο. Σε τούτο το ψηφιακό τετράδιο που ουκ ολίγες στιγμές στο παρελθόν μου κράτησε καλή συντροφιά σε καιρούς ενθουσιασμού ή απόγνωσης, με βοήθησε να εξωτερικεύω τις σκέψεις και τα συναισθήματα μου - έστω και κρυπτογραφημένα - , να εκτονώνομαι, να επικοινωνώ, να ξαλαφρώνω καταγράφοντας την καθημερινότητά μου, να χειρίζομαι το λόγο και γιατί όχι ακόμα και να κοινωνικοποιουμαι (παρότι μοναχικό σπορ το ιστολογείν) γνωρίζοντας άλλοτε δικτυακά κι άλλοτε από κοντά πολλά, καλά κι ενδιαφέροντα άτομα που τολμώ να αποκαλώ φίλους, 

Τον τελευταίο - αρκετό - καιρό δε γράφω συχνά στο μπλογκ. Κάποια στιγμή στο μέλλον όμως, νομίζω θα μου ξανάρθει η όρεξη να μουτζουρώνω συχνότερα τις ψηφιακές του σελίδες.

30 Δεκεμβρίου 2016

10+1 από τα καλύτερα παλιά άλμπουμ που άκουσα το 2016

(Πάνε μήνες που δεν έχω γράψει στο μπλογκ. Σχεδόν έχω ξεχάσει πως γίνεται. Και πως να γράφω.) 


Τις προηγούμενες χρονιές ο 12ος μήνας του χρόνου σηματοδοτούσε τις κάθε λογής ανασκοπήσεις μου. Σημειώσεις των περασμένων μηνών επιστρατεύονταν - σε χαρτιά και αρχεία word και excel - και η ιεροτελεστία ξεκινούσε. Μέσα του Δεκέμβρη ειδικά η λίστα με τα καλύτερα παλιά άλμπουμ που άκουσα μέσα στη χρονιά φιγουράριζε ήδη στην προθήκη του ιστολογίου. 

Με  καθυστέρηση φέτος - πάλι καλά - έκατσα τελευταία στιγμή - και χωρίς σημειώσεις - να συγκεντρώσω εκείνη τη σειρά από άλμπουμς που ενώ δεν κυκλοφόρησαν μέσα στην τρέχουσα χρονιά, κατάφεραν όχι μόνο να μου (ξανα)τραβήξουν την προσοχή αλλά να καρφωθούν στα αυτιά μου για τα καλά. Όπως και πέρυσι κάποια από αυτά είτε τα εντόπισα και τα άκουσα τυχαία είτε τα αγόρασα δίχως να γνωρίζω τίποτα γι αυτά. Κάποια υπήρξαν συστάσεις και προτροπές φίλων ενώ δεν λείπουν και εκείνα που η απόκτηση και φυσική τους παρουσία στη δισκοθήκη μου συνέβησαν παλαιότερα αλλα είχαν μείνει επιμελώς παραμελημένα. 


Χωρίς κάποια σειρά αξιολόγησης, ούτε καν αλφαβητική, λοιπόν έχουμε και λέμε:



1. Brigitte Fontaine feat Areski Belkacem & Art Ensemble of Chicago - Comme A La Radio 1969 


Σίγουρα δε χωράει κάτω από τη στενή ταμπέλα του Γαλλικού chanson ετούτο το avant, θεατρικά πειραματικό άλμπουμ της Brigitte Fontaine από το 1969. Ακούγοντάς το ολόκληρο καταλαβαίνεις γιατί οι πειραγμένοι και με ιδιαίτερο κούρδισμα ήχοι του αποτέλεσαν Βίβλο για κατοπινούς καλλιτέχνες όπως οι Sonic Youth, ο Beck, η Bjork ή οι Stereolab.  Comme A La Radio

#

2. The Invisible Hands ‎– The Invisible Hands 2013 


 ένας μεγάλος δίσκος που πήρα χαμπάρι καθυστερημένα κι έπειτα από προτροπή και σύσταση φίλης. Ο Alan Bishop, o άλλοτε ηγέτης των Sun City Girls κυκλοφορεί από την Αίγυπτο με τους εκεί μουσικούς του συνοδοιπόρους ένα άλμπουμ δυτικότροπου φολκ ροκ μεν μα φανερά επηρεασμένο από την Αραβική μουσική. Ακόμα κι αν στα λόγια που θα σε έπειθαν να το ακούσεις δεν είμαι καλός κάνε μου τη χάρη και προχώρα στην ακρόαση του: τόσο της αγγλικής όσο και της αραβόφωνης βερσιόν του. Soma

#

3. Arcesia - Reachin’ 1970 


Παρείσακτος της μουσικής βιομηχανίας ο Ιδιόρρυθμος αυτός μεσήλικας κρούνερ, ο John Arcesi, σε παρασέρνει εκτός στεγανών με την αλλόκοτα «οπερετική» του ερμηνεία, άλλοτε σε acid ρυθμούς (White Panther) κι άλλοτε σε μελοδραματικά εκτός τόνου δράματα. Butterfly Mind

#

4. The Bartlebees ‎– The Bartlebees 1993


 Σπαράγματα του άλμπουμ είχα ακούσει παλαιότερα αλλά το άλμπουμ στη φυσική του βινυλιακή του υπόσταση έφτασε φέτος στα χέρια μου και κατά συνέπεια στα αυτιά μου. Τα εκ Γερμανίας ανήψια των Television Personalities εντρυφούν επιτυχώς στο βρετανικό post punk των αρχών του 80 κλείνοντας ταυτόχρονα το μάτι – αρχής γενομένης από το εξώφυλλο – το μάτι στη lo-fi αισθητική των Shaggs. Someday I'll send you a rainbow

#

5. The Radha Krsna Temple - The Radha Krsna Temple 1971


 αφιερωματικό στις Ινδουιστιές θεότητες και δοξασίες της Ινδίας και του Νεπάλ, ηχογραφημένο το 1971 ετούτο το άλμπουμ, τον καιρό που η φιλοσοφία του Χάρε Κρίσνα ανθούσε στο δυτικό ημισφαίριο. Στο Abbey Road στούντιο, με παραγωγό τον George Harrison (ποιον άλλο;). Σαν σε ενδιάμεσο σταθμό έφτασε στα χέρια μου αλλά τελικά μετά από την ακρόαση του δεν έφυγε ποτέ από την κατοχή μου. Govinda

#

6. The Common People ‎– Of The People / By The People / For The People From The Common People 1969 


Ενας δίσκος που θεωρείται από εκείνα τα αδικημένα κλασσικά διαμάντια που δεν τους έμελε να δουν το φως της επιτυχίας τον καιρό που κυκλοφόρησαν. Ψυχχεδελική φολκ ίσως να είναι ένα ταιριαστό αυτοκόλλητο σύστασης αν έπρεπε να το κατηγοριοποιήσω. Το hit του άλμπουμ, το Take from you το γνώριζα – χωρίς να το έχω συνειδητοποιήσει – από χρόνια. Ολόκληρος ο δίσκος όμως γράφτηκε τραγούδι-τραγούδι στο μυαλό μου με την απόκτηση της – έστω και unnoficial – κόπιας του. Take from you

#

7. Art Objects ‎– Bagpipe Music 1981 


Μέσα στη χρονιά έφτασε στα χέρια μου το μοναδικό άλμπουμ των Art Objects, της μπάντας που έμελλε να μετασχηματιστεί στους αξιαγάπητους Blue Aaeroplanes. Σκοτεινό, ποιητικό new wave, με την εκφορά των στίχων να παραπέμπει περισσότερο σε ambient ανάγνωση (spoken word) παρά σε τραγουδιστική ερμηνεία. Post punk κυκλωτικοί ρυθμοί που ενίοτε αγγίζουν θα μπορούσα να πω ακόμα και το post funk. The paperweight flood

#

8. Glorious Din ‎– Leading Stolen Horses 1985


Δεν έχει σημασία αν θα το πεις post punk ή new wave. Το σημαντικό είναι να ακούσεις και τα 2 άλμπουμ των Glorious Din. Τη θυμωμένη, λυρική και μελαγχολική με έναν τρόπο μουσική που έγραψε και τραγούδησε ο Eric Cope, ο παθιασμένος με τη μουσική των Joy Division νεαρός που εγκατέλειψε τη Σρι Λάνκα και βούτηξε στο underground του San Francisco κάπου στις αρχές των 80s. Tenement roofs

#

9. Evangelist ‎– Evangelist 2015



Μόλις περσινή κυκλοφορία αυτή του σχήματος των Evangelist. Μεταθανάτια καθώς περιέχει μάλλον ημιτελείς λυρικά απαισιόδοξες ηχογραφήσεις του Gavin Clark που πέθανε το Φεβρουάριο του 15, μαζί με τους άλλοτε συνοδοιπόρους του στους UNKLE, τους James Griffiths και Pablo Clements. 

#

10. Tsege Mariam Gebru ‎– Spielt Eigene Kompositionen 1967 


Σε κάποιο παζάρι έπεσα πάνω σε αυτό το 10ιντσο και ένας θεός ξέρει τι με τράβηξε στο λιτό εξώφυλλό του και το αγόρασα. Έκπληκτος το κατέταξα ήδη από την πρώτη του ακρόαση όχι μόνο στα υποψήφια γι αυτή τη λίστα άλμπουμ αλλά και στα κοσμήματα της δισκοθήκης μου. Οι συνθέσεις στο πιάνο αυτής της ελβετοτραφούς Αιθιόπισσας καλόγριας από την Αντίς Αμπεμπα καταγράφονται μέσα στη λιτότητά τους ως jazz ψαλμωδίες στα αυτιά μου. Der Heimatlose Wanderer 

#

11. Σταύρος Ξαρχάκος – "Θεμιστοκλέους 43" 1964 


Μεγάλη έκπληξη η ακρόαση αυτού του δίσκου. Πολύ μακριά από τον περισσότερο λαϊκό (ή λαϊκότροπο) χαρακτήρα των συνθέσεων που έκαναν δημοφιλή τον Σταύρο Ξαρχάκο αυτός ο δίσκος περιέχει 17 σκοτεινές συνθέσεις σε εκκλησιαστικό όργανο και πιάνο, μια σπουδή στο 4ο κοντσέρτο του Μπετόβεν από έναν έφηβο που προσπαθεί να βρει τη μουσική του γλώσσα. 

Αυτά.


υγ. Είμαι σίγουρος πως έχω ξεχάσει αρκετά αλλά η φετνή μου ιστολογική προχειρότητα ας συγχωρεθεί



25 Δεκεμβρίου 2015

Τα 5+1 καλύτερα Χριστουγεννιάτικα τραγούδια



Με την υποκειμενικότητα απλώμένη σε όλο της το μεγαλείο - πως θα μπορούσε να είναι άλλωστε αλλιώς; - συντάσσω ανήμερα 25η Δεκεμβρίου μια μικρή λίστα με τα καλύτερα Χριστουγεννιάτικα τραγούδια.  Εντάξει, η λίστα όπως καταγράφεται στα μουσικά μου ημερολόγια μπορεί να μην περιέχει μόνο πρωτότυπες συνθέσεις, αλλά οι διασκευές που υπάρχουν σε αυτό είναι αν μη τι άλλο μαγικές.

1. Klaus Nomi - Silent Night

Η «Άγια Νύχτα» πρωτοτραγουδήθηκε τις παραμονές των Χριστουγέννων του 1818 στην εκκλησία του μικρού χωριού Όμπερντορφ (Oberndorf) στην περιοχή του Σάλτσμπουργκ της Αυστρίας, οι στίχοι της είχαν όμως γραφεί δύο χρόνια νωρίτερα, το 1816, από τον νεαρό εφημέριο του χωριού Γιόζεφ Μορ, όπως έγινε γνωστό από ένα χειρόγραφο που ανακαλύφθηκε το 1995 και φέρει την υπογραφή του εφημέριου.

162 χρόνια αργότερα και εκατοντάδες χιλιάδες επανεκτελέσεών της αργότερα ο ύμνος φτάνει στα χείλια του τεράστιου Klaus Nomi, ηχογραφείται για τις ανάγκες του τρίτου του άλμπουμ που όμως δε βγήκε ποτέ καθώς η ασθένεια τον πρόλαβε να τον πάρει μακριά μας. Αυτή η αρχειακή ηχογράφηση βγήκε στον αέρα 18 χρόνια αργότερα το 1998.



2. The Damned - There ain't no Sanity Clause

Εκεί που ο Santa Claus, σα να λέμε ο δικός μας Αη Βασίλης, ανακατεύεται με καταρρέουσες λόγω φρενοβλαβούς παραφροσύνης ρήτρες συμβολαίων και πληρεξούσιων βρίσκονται οι Damned.  Sanity Clause λοιπόν και ουχί Santa Claus είναι εκείνη η «έχων σώας τα φρένας» συνθήκη που καθιστά νομικά υγιείς όρους, διαθήκες και συμβόλαια.  Και αν η απουσία τούτης της συνθήκης από το συγκεκριμένο χριστουγεννιάτικο τραγούδι (κυκλοφόρησε ως single to 1980) είναι ολοφάνερη αυτό δε φαίνεται να μας πειράζει καθώς αφήνει ανοιχτό το ενδεχόμενο της ύπαρξης του Αη Βασίλη.




3, Monty Python - Brian's song

Λίγο JamesBond-ικό στο στυλ ερμηνείας της Shirley Bassey  αυτό το τραγούδι δεν το χρήζεις εορταστικό κατευθείαν τουλάχιστον αν δε γνωρίζεις πως είναι ηχογραφημένο από τους Monty Python για το αριστουργηματικό  «Η ζωή του Μπράιαν» . Του Brian που γεννήθηκε την ίδια άγια νύχτα με τον Ιησού, σε μια γειτονική φάτνη και έζησε βίο ταλαίπωρο και παράλληλο με Αυτόν,  μπερδεύοντας όχι μόνο τα κοσμικά ληξιαρχεία αλλά και το αστέρι της Βηθλεέμ, τους 3 μάγους, τον Ηρώδη και όσους λοιπούς εμπλέκονται στην άγια ιστορία του Χριστιανισμού.



4, Bruce Haack - Saint Basil

Καναδός συνθέτης ο Bruce Haack, πρωτοπόρος της ηλεκτρονικής σκηνής καταθέτει μέσα σε όλες τις υπόλοιπες δουλειές του και ένα παιδικό άλμπουμ το 1969. Electronic Record for Children ο τίτλος του. Πολυταξιδεμένος ο ίδιος από τους πρώτους που εντόπιζε και  …σάμπλαρε ήχους τοπικούς και παραδοσιακούς μέσα στα δικά του τραγούδια. Από την Κάλυμνο και σε ρυθμό 2/4 ακολουθεί η τεράστια έκπληξη που προκαλείται στο άκουσμα του «Saint Basil».  Ψηλή μου δεντρολιβανιά λοιπόν και solo farfisa (;).



5, Belle & Sebastian - O Come, O Come Emmanuel 

Ύμνος για την έλευση του Μεσσία η επόμενή μου επιλογή. Μετρική παράφραση (ό,τι και να σημαίνει αυτό) του O Antiphons:  Veni, Veni, Emmanuel .Κατευθείαν από τα λατινικά βιβλία των ψαλμών, μεταφράστηκε στα Γερμανικά αρχικά και από εκεί το 1861 στην αγγλική μέσω της οποίας και διαδόθηκε. Peter Paul & Mary αρχικά για την pop κουλτούρα κι έπειτα, κάμποσα χρόνια αργότερα Belle & Sebastian μέσα από τη συλλογή It's a cool cool Xmas.

Για άκουσέ το ΕΔΩ μιας και δεν το βρήκα πουθενά στο ΥΤ (δυστυχώς ως χώρα εξαιρούμαστε από εκείνες που έχουν δικαίωμα ακρόασης του συγκεκριμένου τραγουδιού απο Belle & Sebastian) ή απόλαυσε την πιο ...εκκλησιαστική εκτέλεση των Peter Paul & Mary






5+1, Tom Waits - Christmas card from a hooker in Minneapolis

Λακωνική εξομολόγηση στον Charly· πόσα λόγια χωρούν στην πίσω πλευρά μιας Χριστουγεννιάτικης κάρτας; μια πόρνης. Η εγκυμοσύνη της, τα πράγματα που πάνε καλύτερα, ο σύζυγος που την αγαπά και θα μεγαλώσει το παιδί της σαν δικό του στις πρώτες γραμμές. Το ψέμα, η ψευδαίσθηση, το γράμμα από τη φυλακή στις δεύτερες. 



ΚΑΛΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΣΕ ΟΛΟΥΣ

21 Δεκεμβρίου 2015

τα 12+1 από τα καλύτερα παλιά άλμπουμ που άκουσα το 2015

Περασμένα τα μέσα Δεκέμβρη και συνεχίζοντας το ...θεσμό που ξεκίνησε προ τριετίας στο παρόν ιστολόγιο, καταθέτω εκείνη τη λίστα με μερικούς από τους καλύτερους δίσκους του 2015. Η ιδιαιτερότητα της λίστας αυτής όμως είναι πως τα παρακάτω ηχητικά έργα δεν είναι τόσο φρέσκες κυκλοφορίες παρότι ακούγονται πιστεύω ως τέτοιες.  

Είναι μια σειρά από άλμπουμς που ενώ δεν κυκλοφόρησαν μέσα στην τρέχουσα χρονιά, κατάφεραν όχι μόνο να μου (ξανα)τραβήξουν την προσοχή αλλά να καρφωθούν στο οικιακό μου playlist για τα καλά. 

Κάποια από αυτά τα εντόπισα και τα άκουσα τυχαία, κάποια υπήρξαν συστάσεις και προτροπέσ φίλων ενώ δεν λείπουν και εκείνα που η απόκτηση και φυσική τους παρουσία στη δισκοθήκη μου συνέβησαν παλαιότερα αλλα είχαν μείνει επιμελώς παραμελημένα. 

Χωρίς κάποια σειρά αξιολόγησης, ούτε καν αλφαβητική, λοιπόν έχουμε και λέμε:


1. The Times - Pop Goes Art!, 1982


Όχι ότι δεν είχα ακούσει σπαράγματα από το άλμπουμ αλλά ολοκληρωμένο το άκουσα πρώτη φορά φέτος. Από τα ίδια υλικά που είναι φτιαγμένος ο παράδεισος των Television Personalities (όπως τουλάχιστον εγώ τον αντιλαμβάνομαι), το συγκρότημα των The Times δίνει εν έτει 1982 ένα πάαααρα πολύ όμορφο πρώτο άλμπουμ που περιέχει ισόποσες δόσεις ευφυούς ποπ, mod αισθητικής και ενίοτε garage rock στο κλίμα των 60’s φιλτραρισμένα από το post punk ύφος των TVP που όπως ξέρεις λατρεύω. Picture Gallery


2. Charlie Haden & Liberation Music Orchestra - Liberation Music Orchestra, 1969


Το ενδιαφέρον μου για να τον πρωτακούσω μου το κίνησε το εξώφυλλό του. Και παρότι το εξώφυλλο ενός βιβλίου ή ενός άλμπουμ δε συνιστά καλό κριτήριο επιλογής εντούτοις έπεσα διάνα. Ένας συναρπαστικός δίσκος ο οποίος αν και θεωρητικά ανήκει στο χώρο της τζαζ εισχωρεί με γνήσια έγνοια τόσο στον κόσμο της folk όσο και σε εκείνον του world και του ethnic. Με πρωταρχικό στόχο ως δίσκος διαμαρτυρίας τον Ισπανικό Εμφύλιο και εμμέσως τον πόλεμο του Βιετνάμ ο Haden με τη συνδρομή της Carla Bley ταξιδεύουν αυτοσχεδιάζοντας από την επαναστατική Ισπανία στη θλίψη της Νέας Ορλεάνης (και από τα χάλκινα των Βαλκανίων στο μυστηκισμό της Μέσης Ανατολής). El Quinto Regimiento


3. The Last - L.A. Explosion!, 1979


Με αναφορές στη δεκαετία του 60, οι πολυφωνίες των Beach Boys και η δυναμική οποιουδήποτε garage συγκροτήματος που ηχογράφησε το 1966 και πατήματα πότε στην καθαρή (και ξάστερη) pop και πότε σ το (arty) punk το «L.A. Explosion!» είναι ένας τεράστιος δίσκος, παραγνωρισμένος στους πολλούς αλλά Βίβλος για τα συγκροτήματα μουσικών σκηνών όπως εκείνη της Paisley Underground (Dream Syndicate, Rain Parade, The Long Ryders) ή η Ωκεάνια παρέα των αρχών των 80s (The Chills, Go Betweens κλπ). Εξάλλου ήταν οι μουσικές μου ανασκαφές για ένα ραδιοφωνικό αφιέρωμα στην πρώτη εκ των δύο σκηνών που με οδήγησε στη μουσική τους. 


4. Rainy Day - Rainy Day, 1984


Παράπλευρη ανακάλυψη κατά τη διάρκεια της παραπάνω ενδελεχούς περιπέτειας στα χωράφια της Paisley Underground σκηνής ετούτο το super group. Στελεχωμένο με μέλη από Dream Syndicate, Bangles, Green On Red, Rain Parade και Three o’clock. Το ένα και μοναδικό τους άλμπουμ που οσονούπω θα κοσμεί τη δισκοθήκη μου είναι ένα απόσταγμα παρέας και συμβόλαιο φιλίας κι αλληλοεκτίμησης των μουσικών που συμμετέχουν είναι ένα tribute στο αμερικάνικο ανεξάρτητο ήχο των Velvet, των Byrds, των Beach Boys και όλων εκείνων των ηρώων που τους διαμόρφωσαν τη μουσική συνείδηση. John Riley


5. Forward Music Quintet - The Mystery of a Dying Species, 1983


Πραγματικά απορώ γιατί (ακόμα) δεν θεωρείται ακόμα ένας από τους καλύτερους ελληνικούς δίσκους και όχι μόνο της δεκαετίας μέσα στην οποία κυκλοφόρησε. Και φυσικά δεν εννοώ από τους «σχετικά λίγους» που έχουν εμβαθύνει στην ανεξάρτητη σκηνή της χώρας αλλά από τη μεγάλη μάζα των μουσικόφιλων. Σκοτεινό new wave στον απόηχο των Παρθενογένεσις, με συνθέσεις που στέκουν μία προς μία και διόλου ερασιτεχνική παραγωγή. Αν δεν τον έχεις ακούσει στοιχηματίζω πως θα σου αρέσει πολύ ανεξαρτήτως με το αν είσαι τυλιγμένος το μανδύα της νοσταλγίας για τα εγχώρια 80ς. Waiting


6. Trio - Trio, 1982


Το εκνευριστικά υπέροχο Da Da Da είναι σίγουρο πως το γνωρίζεις. Είτε από το ανελέητο airplay σε ραδιόφωνα και ντισκοτέκ (!!!) αν ήσουν έφηβος στα 80ς όπως εγώ είτε από τη hype διασκευή των Elastica αν είσαι λίγο μικρότερος. Έχω την εντύπωση όμως πως το συγκεκριμένο τραγούδι ήταν ευχή (το μεγαλύτερό τους χιτ γαρ) αλλά και κατάρα για το γκρουπ που δεν ευτύχησε να στρέψει την προσοχή του κοινού από την cult επιτυχία και στο art-ιότατο υπόλοιπο μινιμαλιστικό new wave υλικό του δίσκου τους· το οποίο κι εγώ ανακάλυψα φέτος. Παρόλα αυτά σαν προτεινόμενο άκουσμα βάζω κι εγώ το τρις επαναλαμβανόμενο Da μιας και έχει ένα τρομερό αλά Rainer Werner βίντεο κλιπ. (έπεσα ξανά στην παγίδα του). Da Da Da


7. Eno & Fripp - (No Pussyfooting), 1973 


Με ρίγη πραγματικού ενθουσιασμού σήκωσα το 39λεπτο αυτό δίσκο, τον μοιρασμένο σε δύο μόλις θέματα, ένα σε κάθε πλευρά του, μέσα από μια κούτα με βινύλια μια Κυριακή πρωί στο παζάρι. Με ρίγη συγκίνησης έληξε η πρώτη ακρόαση αυτής της πρώτης ηχογραφημένης συνεργασίας του Brian Eno που μόλις είχε αποχωρήσει από τους Roxy Music με τον Robert Fripp των King Crimson. Εξερεύνηση κυκλικών ambient διαδρομών δίχως ίχνος αγωνίας (το αντίθετο μάλιστα) να μη χαθείς μέσα στους space πειραματισμούς και τους ρετροφουτουριστικούς του ήχους. Και επιβλητικότατο εξώφυλλο. The Heavenly Music Corporation


8. The Red Crayola with Art & Language - Kangaroo?, 1981


Ετούτος είναι ένας δίσκος που έφτασε πέρυσι στα χέρια μου με την ταμπέλα transit πάνω του, έμεινε στο ράφι για 15 μήνες και ήταν λόγω συγκυρίας που δεν τον «ξεφορτώθηκα"(δοκίμαζα το καινούριο πλυντήριο δίσκων μου) όταν ελάχιστα πριν πάρει δρόμο από τη δισκοθήκη μου του αφιέρωσα 38 λεπτά ακρόασης. Avant garde ανθρώπινων διαστάσεων, σουρεαλιστικό και μεταχίππικα πολιτικό, αποτελεί πλέον αχώριστο κόσμημα της δισκοθήκης μου. Portrait Of V. I. Lenin In The Style Of Jackson Pollock, Part II


9. Arthur – Dreams and Images, 1967


Xαμηλόφωνος και ακουστικός, άκρως ποιητικός και ξέχειλος από μελωδικές, σχεδόν baroque μικρές συμφωνίες ετούτος ο δίσκος μπορεί να ηχογραφήθηκε το 1967 αλλά από την αφάνεια της λήθης βγήκε μόλις φέτος. 48 χρόνια μετά, τα τραγούδια του άλμπουμ συγκινούν τα μέγιστα εμένα και νομίζω και όσους έτυχε να τα ακούσουν τοποθετώντας έστω και μεταχρονολογημένα τον Arthur Lee Harper στο (τουλάχιστον το προσωπικό μου) πάνθεον των μεγάλων τραγουδοποιών εκείνης της δεκαετίας. Από τα καλύτερα ...κατεβάσματα της χρονιάς. Blue Museum


10. Weekend - La Varieté, 1982 


Το 2014 φιγουράριζαν οι Young Marble Giants με το μονάκριβο ντεμπούτο τους στην αντίστοιχη περσινή λίστα. Σήμερα, ένα χρόνο αργότερα, οι Weekend, το διάδοχο σχήμα των ίδιων (ή μάλλον σχεδόν των ίδιων) μουσικών, καταγράφεται σε εκείνα που με συγκίνησαν ιδιαίτερα. Ο αναγνωρίσιμος σαγηνευτικός μινιμαλισμός των Y.M.G. αν και σε μικρότερες δόσεις είναι παρών, παρούσα και η σχεδόν jazz ατμόσφαιρα – αυτή μεγεθυμένη - κάνοντας το άλμπουμ του οποίου την ύπαρξη έμαθα ακούγοντας τους μουσικούς κομπασμούς ενός κονοσέρ (ουδέν κακόν αμιγές καλού) να ακούγεται πιο εξωστρεφές και πολύχρωμο. Red Planes


11. OST - Les Nuits Fauves, 1992


Δεν είναι αναγκαίο να έχεις δει τις εικονογραφημένες νυχτερινές αναζητήσεις εφήμερου σεξ του πρωταγωνιστή της ταινίας της οποίας το σάουντρακ επέλεξα εδώ. Ούτε να γνωρίζεις  ότι ο Cyril Collard, o συγγραφέας του έργου, σεναριογράφος, πρωταγωνιστής, σκηνοθέτης, συνθέτης και βασικός ερμηνευτής των περισσότερων τραγουδιών του πέθανε από AIDS λίγο μόνο  αργότερα από την κυκλοφορία της ταινίας. Δεν είναι δηλαδή μόνο λόγοι συγκινησιακοί που θα σε κάνουν να ευχαριστηθείς τη συλλογή αυτή αλλά ο μελωδικά ανεξάρτητος γαλλικός ήχος που τη διατρέχει.  Είχα να ακούσω τα τραγούδια αυτά από το 1992 που είχα δει το φιλμ, στον κινηματογράφο Όπερα νομίζω, στην Ακαδημίας. Moving


12. Various Artists - Ork Records New York, New York 75-80, 2015


Τεράστια συλλογή, τόσο χρονικά αφού καταλαμβάνει 2 cd γεμάτα με τρίλεπτα τραγούδια (49 στο σύνολο) όσο κυρίως σε περιεχόμενο που είναι και το ζητούμενο. Μέσα από την εταιρεία Ork Records η οποία δημιουργήθηκε για να κυκλοφορήσει το παρθενικό single των Television, το Little Johnny Jewel, ένα από τα ομορφότερα τραγούδια που έχω ακούσει ποτέ και έζησε μόνο για μια πενταετία (1975-1980). Ήχοι από τις απαρχές του Punk και του New Wave στην Αμερική που σου φαίνονται γνώριμοι είτε ανήκουν σε εμβληματικές και υπεραγπημένες μπάντες των οποίων τα βινύλια έχεις λειώσει είτε σε άλλα που πιθανολογώ να μην συνειδητοποιείς σαν κι εμένα αν και πότε τα έχεις ξανακούσει. Prix - Everytime I Close My Eyes


13. Αδελφοί Κατσάμπα - Μελωδίες Λατινικής Αμερικής, 1969


Περίεργη επιλογή του ιστολόγου αυτή, θα σκεφτεί κάποιος και πιθανώς δικαιολογημένα· ειδικά για εκείνον που με γνωρίζει καλά και ξέρει πως το λάτιν (δε μιλώ για τη γνήσια φολκ λατιν μουσική αλλά τη διάστασή της εκείνη που πλασάρεται ως επί το πλείστον στα αυτιά μας) με αφήνει συνήθως παγερά αδιάφορο. Στο δίσκο έδωσα μια ευκαιρία ακρόασης μόνο και μόνο για να τεστάρω τα αποτελέσματα του καινούριου μου πλυντηρίου βινυλίων και είμαι πλέον ευτυχής που τον καταγράφω στη λίστα των δίσκων μου. Ξεπλένω από αποκριάτικους συνειρμούς τα τραγούδια του δίσκου, τα περισσότερα από τα οποία είναι κλασσικά latin anthems, ανακαλύπτω το Tabu και χωρίς να προσπαθώ να εξωραΐσω την επιλογή μου αυτή, ευχαριστιέμαι την exotica στιγμές-στιγμές ερμηνεία των Κατσαμπακίων με εκείνο τον ξέγνοιαστο τρόπο που άκουγα μικρός τις «πλάκες» που έφερνε από τα ταξίδια του ο θείος μου ο ναυτικός. Historia de un amor

16 Ιουλίου 2015

10+1 λόγοι που παραδέχομαι τους Γερμανούς.


Όταν προ δεκαπενταετίας φιλοξενούσα ένα γερμανό φίλο, και τουλάχιστον για όσον χρόνο δεν κολυμπούσαμε κάτω από τις κολώνες του Ποσειδώνα στο Σούνιο, τον στριφογύρναγα στο κέντρο της πόλης. Σε κάθε αξιοθέατο – μικρό ή μεγάλο - και σε κάθε μικρό δρομάκι της Αθήνας. Κι αυτός φωτογράφιζε συνεχώς κι ήθελε να ξημεροβραδιάζεται στο βράχο της Πνύκας.

Θυμάμαι πως οπουδήποτε κι οποτεδήποτε οι άνθρωποι με τους οποίους συγχρωτιζόμασταν αντιλαμβάνονταν την καταγωγή του, τον έπιαναν μονότερμα. Από τους εμπόρους των μπαχαρικών της οδού Ευριπίδου και τους σερβιτόρους των πατσατζίδικων της Βαρβακείου ή των καφέ της Πλάκας μέχρι τον φύλακα του Αρχαιολογικού Μουσείου και τους υπαλλήλους της πολεοδομίας του διηγούνταν – τις περισσότερες φορές ήρεμα και σπανιότερα υστερικά – ιστορίες από την γερμανική Κατοχή. Δικές τους ή των δικών τους. Για τα ίδια του είχε μιλήσει και ο θείος Α. 

Η αλήθεια είναι πως αν και προσπαθούσε να το κρύψει ενοχλούνταν. Όχι γιατί θεωρούσε τους έλληνες συνομιλητές του αγενείς αλλά γιατί δεν τα είχε ξεκαθαρίσει όλα και ο ίδιος τελείως μέσα του. 

 - Ο ένας παππούς μου, ο πατέρας του πατέρα μου ήταν παρτιζάνος μου είχε πει. Και ο άλλος, ο Χένρικ, αυτός που πήρα το όνομά του, αξιωματικός των Ναζί. 

Με τους Γερμανούς όπως και να το κάνεις υπάρχει συλλογικό προηγούμενο. Απολύτως λογικό κατά την προσωπική γνώμη του γράφοντα όταν σχεδόν όλοι οι δικοί του, του έχουν διηγηθεί ένα σωρό βαριές, δύσθυμες και τραγικές ιστορίες εξ απαλών ονύχων. 
Είναι οι πληγές και οι μνήμες αυτών των πληγών που άφησε στα μέρη μας το πέρασμα του 3ου Ράιχ που δεν έσβησαν ποτέ εντελώς, παρόλα τα χρόνια που έχουν περάσει. Κι από ότι φαίνεται με τα τελευταία γεγονότα περαιτέρω άμβλυνση του αισθηματικού χάσματος δεν προβλέπεται. Αντιθέτως. 

Παρότι απηυδισμένος (sic) με τη γερμανική πολιτικοοικονομική στάση (όχι μόνο απέναντι στην Ελλάδα αλλά και σε όλη την Ευρώπη) βάλθηκα να σκέφτομαι …θετικά. Ίσως για να παραμερίσω εκείνη την οργή που μου ‘μοιζε με μίσος καθώς ξεπηδώντας από μέσα μου με εμπόδιζε να σκεφτώ νηφάλια. Έπιασα τον εαυτό μου να προσπαθεί να οργανώσει μια λίστα με όλα εκείνα Γερμανικό μου είναι εντελώς απαραίτητα και δεν θα τα’ άλλαζα με τίποτα. 

Χμμμ.

Τα γερμανικά αμάξια δεν τα χρειάστηκα να τα οδηγήσω ποτέ, μπορώ χωρίς λουκάνικα Φρανκφούρτης και Βαυαρικά σαλάμια, χωρίς μπύρες και στρούντελ μήλου επίσης, παρότι ταιριάζουν υπερβολικά στον ουρανίσκο μου. Κάνω ακόμα και χωρίς τα Adidas μου που μόλις πρόσφατα έμαθα πως είναι Βαυαρικά. Και το γερμανικό πορνό που μου πρότεινε κάποιος φίλος να συμπεριλάβω στη λίστα δε μου λέει και πολλά.

Έτσι λοιπόν, με το κριτήριο της επιλογής σε αυστηρή εγρήγορση, κατάρτισα (προβλεπόμενα για μένα) την παρακάτω λίστα με τους 10 λόγους για τους οποίους παραδέχομαι τους Γερμανούς:



1. Οι Can. Οι πρωτοπόροι του krautrock και μια από τις πολύ αγαπημένες μου μπάντες αυτή του Holger Czukay. Κλασσικοί μουσικοί που έπειτα από μια avant-garde, θεία επιφοίτηση εξερεύνησαν βαθύτατα νέα φίλτρα πειραματισμού στους ήχους που μ’ αρέσει να ευλογώ. 


Με τα εκπληκτικά τύμπανα του Jaki Liebezeit και τον τυχαία επιλεγμένο για τραγουδιστή τους Damo Suzuki. 


#

2. Οι Kraftwerk. Τούτοι οι Θεοί ηλεκτρονικάριοι υπήρξαν ένα από τα συγκροτήματα που μου άλλαξαν τον τρόπο με τον οποίο ακούω μουσική όταν τους πρωτοανακάλυψα λίγο πριν από τα μισά της εφηβείας μου.



Παρότι έχω 5-6 άλλα τραγούδια τους ως πιο αγαπημένα ας προτείνω εδώ εκείνο με το οποίο τους πρωτογνώρισα. 


#

3. Οι ρυθμοκράτορες Neu!, έτεροι εκπρόσωποι του λαχανορόκ (έτσι μεταφράζεται το kraurock στα ελληνικά) δε θα μπορούσαν να λείπουν 



Προπάτορες μιας δημιουργικης γραμμής παραγωγής που λατρεύω και στην οποία εντάσσονται καλλιτέχνες όπως οι David Bowie, Sonic Youth, Brian Eno, Iggy Pop, Joy Division, Gary Numan, Ultravox, Stereolab, Radiohead και οι Electrelane, 


#

4. Οι Einstürzende Neubauten, τα καταρρέοντα νεόχτιστα κτίρια του τεράστιου Blixa Bargeld. Οι πειραματικοί θορυβώδεις γερμανοί, οι ήχοι των οποίων χτυπούν άλλοτε σαν χαοτικά νανουρίσματα στα αυτιά μου 



και άλλοτε σαν γλυκείς εφιάλτες καθώς τα αλυσοπρίονα σκίζουν τις λαμαρίνες. 


#

5. Ο Klaus Nomi,


 με το χαρακτηριστικό του φαλσέττο και την πρόωρα χαμένη εκκεντρικότητά του. 


#

6. Ο Johannes von Weizsäcker και η Berit Immig



Δυο αξιαγάπητοι ταλαντούχοι γερμανοί μουσικοί, αμφότεροι μέλη του φίλιου συγκροτήματος The Chap (και λάτρεις της ψαρόσουπας της μάνας μου), οι οποίοι έχουν θητεύσει ή/και θητεύουν ακόμα σε μπάντες όπως οι Karamasov, οι Omo και οι Erfolg. 


#

7. Οι άγγελοι του Βιμ Βέντερς στα «Φτερά του Έρωτα» να κουβεντιάζουν πότε πάνω στις στέγες των σπιτιών της πόλης του Βερολίνου με φόντο τον συννεφιασμένο ουρανό 


και πότε σε καπνισμένα μπαρ της πόλης συντροφεύοντας τόσο τους αυστραλούς μετανάστες Crime & the City Solution όσο (και κυριως) στο συντοπίτη τους, τον Nick Cave με τους Bad Seeds του


#

8. Tangerine Dream. Το συγκρότημα του Edgar Froese 



που ομολογώ πως μπορεί να άργησα να εκτιμήσω, στο ζηλευτά παλιομοδίτικό progressive ήχο των οποίων, βυθίζομαι - ευκαιρίας δοθείσης - όλο και πιο βαθειά τα τελευταία δυό χρόνια. 


#

9. Αν και δεν πρόκειται για γερμανούς εντούτοις η βερολινέζικη περίοδος των David Bowie και Brian Eno



τότε που αριστουργήματα όπως το Low και το Heroes βγήκαν από τα μυαλά τους, είναι καθόλα συναρπαστική.


#

10. Οι Alphaville. Γιατί υπήρξαν τεράστιο παιδικό μου κόλλημα 


και μάλιστα από εκείνα που δεν ντράπηκα αργότερα μεγαλώνοντας παρότι έφαγα bullying από νταήδες κολλητούς γι αυτό.


#

11.  Τέλος νομίζω, στον 11ο λόγο, θα έγραφα μια κασέτα 90αρα για να συμπληρώσω όσα ακούσματα δε χώρεσαν στην παραπάνω λίστα. Μια κασέτα που στην πρώτη της πλευρά θα έβαζα τραγούδια από τους Amon Duul II (Fly United),  Harmonia (Dino), Cluster (James), Faust (The sad skinhead), και La Dusseldorf (La Dusseldorf). 
Την ίδια ώρα που στη δεύτερη πλευρά θα υπήρχε ένας συμπληρωματικός αχταρμάς/playlist που θα περιείχε αγαπημένα τραγούδια από τους μινιμαλιστές Trio (Da Da DA), το cult Μπαουικό άνθεμ του Peter Schilling (Major Tom, coming home), το electro new wave P-Machinery των Propaganda, τα υπέροχα σκοτεινά Matador και Derwisch των Xmal Deutschland, μια από τις καλύτερες ντίσκο παραγωγές του Frank Farian (ας πούμε το Rasputin των Boney M), την flamboyant trash αισθητική του Eurovivion-ικού Dschinghis Chan λόγω παιδικού απωθημένου καθώς και ότι άλλο μου προτείνετε εσείς*.

*Μεγάλη παράλειψη οι City, οι μόνοι Ανατολικογερμανοί με το περίφημο Am Fenster.


υγ. Όχι, δεν τα ξέχασα. Το ξέρω πως έχω αφήσει απ’ έξω τις ταινίες του Φασμπίντερ, το «Ταμπούρλο», κάμποσα άλλα έργα του Βέντερς, τις αναμνήσεις από τη μάζωξη της παρέας στο Βερολίνο το 2005, το κίνημα του Bauhaus, τις μουσικές του Mahler και του Wagner αλλά όλα αυτά ίσως να μου φανούν χρήσιμα την επόμενη φορά που θα πιάσω τον εαυτό μου οργισμένο.
Related Posts with Thumbnails